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Album Info
Release Date: 1997Label: CMSP
【唱片结构及出版说明】1990年CZ音乐曾在香港出版了《另一只眼看中国 中国断层代歌曲集》，于此书中首次发表了“另一只眼看中国”的音乐理念。不久CZ推出了的精品特辑——《黑月亮》。
此专辑经过两年多的录音制作方才完成，此时CZ音乐的系列制作计划之一的“精品系列”已经开始上路了。
CZ音乐在制作计划中将所有具有特点，或有代表性，有创意的的作品都归为“精品系列”，并不断积累跟进，在我们出版了《黑月亮》的六年之后，带来了CZ音乐制作“精品系列”的第二张唱片，它就是你现在听到的《黑月亮2》！
当年制作人陈哲深感海外对中国音乐的不了解，推出极具中国色彩的《黑月亮》之后，在海外引起强烈反响，香港地下音乐圈更引发关注内地创作的“黑月亮运动”，六年过去了，听到这盘比《黑月亮》更有变迁感的《黑月亮2》时，也许感慨会多，审视会深，希望会大。
这里记录的不是明星，但多元化的不同作品以及创作演绎的认真态度，以及它所独有的历史感会让你有全新的领略！
在此辑《黑月亮2》中会有我们常常回想的声音，这些声音超越了“流行”的概念，没有被时间前行的浪潮所淹没，反而经岁月的磨砺更显出别样的光泽。从《黑月亮》到《黑月亮2》以及将来的3、4……希望这串无字的音乐轨迹能伴随一代又一代人走下去！
【歌曲介绍资料】
第一首·《感觉》创作于1989年，1989-1990年经过多次录音完成。这首歌的编曲极富层次感，MIDI的运用与所表达音乐感觉相得益彰，配器采用了当时国内中还比较少用的SAX。
在朴素的表白中你一样可以听到歌者来自心底的创作冲动，这首歌当然也带有那个时代的痕迹，以及我们现在的耳朵听来，音乐上的有些处理不符合“现在时”，但那种人所共通的“感觉”无论过了多少时间，还是一样的回味悠长。
第二首·《将将将》创作于1987-1988期间，1989-1990年经过多次录音完成。我们在这里又听到一首张楚早期的作品，在精品系列第一辑《黑月亮》里收录的《BPMF》大家已经很了解了，这首《将将将》当然也不是“新”作，但在他早年那批作品中，仍是出色的一首，今天听起来完全是直白，内心的感受刻画得大刀阔斧，了当震慑，隐隐作痛，毫无时下作品的矫揉造作和酸臊。我们认同这种坦白，也以这种坦白对大家说：虽然，好多东西已化得面目全非，但留下这样一批难得的录音，使我们能再完成一次“真音乐”的出版实属庆幸，好的就是好的，不会因今天的“先进”而改变。
第三首·《访哈哈》歌词在1984年已完成创作，经词曲作者多次磨合，歌曲完成于1989年。在1989-1990年期间经过了多次录音。
世事变迁，人心移换，走回过去的犄角旮旯中找寻往昔的朋友，那些体验我们已经很少去想了，给你五分钟时间，你愿去试试么……
这首歌有些像都市风情画，“左拐右拐”、“七岔八岔”、“门牌号码”、“万国旗”、“茶香酒浓”都是些民居常景，“酸甜苦辣”一句品的是生活，又是谁都能听懂；而“阿里巴巴”是很环境的描述，凡早些记事的人都有那时的印象；全曲很重的节奏属于当年，很重的情义恐怕也属于当年……
五分钟的时间给你一个故事，给你一段回忆，或一个印象；那时的生活压力也挺大，但谁也没把它当回事，主人翁们在主流生活里自得其乐。
这是一首有文化承载的歌，很难把它归到普通流行歌里，所以创作得很早，录音也很早，却一直没发表。像一个人，鞋帽戴好，却没有出发……
或许，它想把故事留得更长远，再讲给你？
———那就用今天的你，来听它吧。
第四首·《不要说再见》创作及录音均在1990年前后亚运会期间完成。如果说你一直喜欢听歌，而且从80年代就开始接触国内的流行歌曲，对这首歌你会不会觉得那么亲切？数年前它曾传唱一时，当时那段熟悉的旋律响起时，也许你会忆起那段属于你的年少时光？“携起手 不要说再见”这样的歌声离我们已经有几分遥远了。
如果你现在还正年轻，很少听过除了现在的流行歌以外的一些音色的话，你就和我们一起来吧，不要惊讶，几年前，他们就是这样生活的，尽管演唱者朱哲琴已走向了另一片特别的音乐天空，但她具穿透力的嗓音在当年就已出类拔萃，从这首歌里就听得出来。
我们每个人不都是从歌朴素的过去走过来的吗？
第五首·《走》创作于1987-1988年，1988录制完成。
这首歌刻画的也许并不是某一个人独有的状态。
每一次方向与脚步的选择比行进时所需的勇气和时间还要多！在人群中，会平稳安逸；若为先锋，那种孤独可不可能完全承担？
所以往往有向往，在进行之中却犹豫彷徨。
走音乐表现上，带有当时流行音乐极少赋予的摇滚色彩，吉他的RIFF来回连绵，急促渐进，带出的是无法痛快解决的矛盾。
许多年之前和许多年之后，中国人的脚步是否总要沿着这样的艰难选择，继续走下去？！
历史备忘：演唱者张岭当年即非歌手也未成为乐手，身为音乐编曲指挥的侯牧人却多次启用他，担任独唱，这首歌也经过了多次录音，1988年张岭远走他乡，赴澳大利亚。几年之后，他又回国参与了《神州摇滚》的录音，如今已成为贝斯手。
第六首·《亚洲的太阳》歌词创作于1984年，歌曲完成于1988年，这首歌有多个录音版本，收入这张唱片中的并非在亚运会期间录制，而是1991年录制的特别定稿版。有别于亚运会期间歌曲。
这首歌的歌词早在1988年就已完成，经作者们多次的磨合，反复修改完成。中国的流行音乐很少能听到这样充满内制力、张扬但绝不虚妄的声音。
在1990年亚运会期间，由于其别具一格的中国色彩，被选为亚运会歌曲，有人说这首歌很大气，音乐手法干净利落，尤其是当年谢津的嗓音，充满一种绵延张力，录音时大家开玩笑，说是欧美“范儿”，的确，今天听来，我们认为唱得仍很有“音乐”，仍体验出一种‘场积’感来，这当然不象现在很多人以为的那样仅仅一把好嗓子就能做到。
时过境迁，离开这些特定的历史环境，直接深入到音乐本身的氛围中，又有怎样的感受？是否心情澎湃依然？还是如今的一片风花雪月中另有一番感慨？
第七首·《日子》歌词创作已1984年，歌曲完成于1987年，录制于1990.
日子“一天追着一天/一年赶着一年”，这分明是一个忙忙碌碌的都市人感叹，而你听到的却是歌者带来的浓郁的泥土味道，陕北的民歌风情中，FUNKY风格的吉他RIFF偶尔闪烁其间，原汁原味的唢呐与失真吉他一同营造者一些焦虑和期盼…… 这是流行音乐中的市井文学、小人物的故事，所用全是自语性语言，讲述大白话似的心情。比后来的调侃文化早了五六年，而当初创作者所做的尝试和探索在今天听来，仍不失新鲜。 这首早在1986-1987年完成的作品，有着一种土质的中国民谣韵味。虽然在出版上是迟了一些，但如果你对比九十年代以后出现的一些民谣歌曲，想想所谓的“民谣风”，是否能引出一些比照和反思。
第八首·《云岭游》1982年当陈哲云岭一游后，写下了这首词，而它作为一首完整的歌曲出现时，已过了八年之久！并于1990年完成录音。
那个踏溪而歌少女！所唱是一个无忧谷还是世外的桃源？
不少看过歌词的人再听歌，会感到这首歌不那么顺耳，他们认为这首歌的歌词很像一首山歌，曲调应该是悠远而清美的。但整首歌并不是这样————它很浓重，雾蒙蒙中渗透出一种刚烈。当年的编曲，没有走现成的路，而是另寻它途，音乐的旋律也很‘山峦’化。其实不易！
正如歌中所唱“忽听云里有人歌，天呀天上楼”，意境突发…… 这是一首挺别致的作品！
第九首·《怎么能够》这首“西北风”盛行的的时候并没有畅行的歌曲，早在1986-1987年就已创作完成，其后经过了多次录音，现在在此张唱片里出现的是1990年的特别定稿版。
带有中国民间味道的音色，在这首歌里饱满而舒展，好像是一首朴拙的西北民谣，又传递着现代音乐的感觉。
歌里“土”味正是最让人心动的，而那苍劲的和声所表达的仿佛久远久远的深情和意境，让我们听到的不仅仅是一种情感，更象是千百年来的一个民族浩长的根的呼吸。
有人说“这是一首没看见‘爱’字的情歌，但那种深挚的感情已直入心底。”每一个被这首歌打动的人可能对这首歌都有不同的理解，歌里所牵扯的并非是仅在某时某地的困惑纠缠，在那些淳朴的发问中，叩击的几乎是人所共通的心结。
作者说“黄土高原的文化有一种醍醐灌顶的气势，想去透彻的表达成为一种强烈的渴求，已不是小情小调所能够承纳。”创作当初，作者也被自己触碰到的那种人文情愫所震撼。“满山的风拢住我袖口！十八坡上都是星斗……你的央求已到最后——我对你说 怎么能够！”
也许从那时起，抒情歌曲已不是一个“爱”字能解决的。
可能这首歌对我们若干年后反观“西北风”，在当时并未引起足够重视的一个例证，“西北风”到底是无疾而终，还是当年的原创音乐群已很鲜明的一些想法还在留给我们一些启示？
第十首·《半梦》创作于1992年，1995年录制完成。
在这张《黑月亮2》中，它是时间上最近的一首歌，编曲依然出自侯牧人之手，但与此张唱片里的其它作品比较，风格已经变化。
前奏如同一幅带有古典色彩的现代电子画，而歌曲中的宗教意味却带着一种透明感。
很多人反感MIDI做的音乐，认为平板机械，但在《半梦》中，MIDI的表现非常有“人”味，可见，只要创作音乐的人真正投入，这种看法不一定完全成立。B面最后一首歌是一个参照，给你的是一个有趣的比较，许多年来，我们的足迹就是这样走过的。
在CZ音乐制作的新音乐专辑《梦幻田园》中，收录了这首歌曲。
由于卡带时间所限制，许多优秀的歌曲我们将在CD里进行详尽的介绍。
《黑月亮2》CD将以另行片号推出。